Превръщането на обикновената фотография в шедьовър изисква не само специални знания, но и специален талант. Притежавайки някои тайни, дори и начинаещият може да се доближи до умението на професионалните фотографи, улавяйки най-ярките и цветни моменти.
Инструкции
Етап 1
Естествена геометрия
Кръгове, ивици, криволичещи линии винаги привличат вниманието, много геометрия се намира в природата. Използвайте го, за да зададете основните акценти в композицията. За това както линията на хоризонта, така и линиите, простиращи се в далечината, създаващи впечатление за мащаб и величие, са перфектни. Опитайте се да поставите най-важните елементи на композицията в пресечната точка на линиите, а останалите детайли по тях.
Стъпка 2
Естествена рамка
Създавайки естествени рамки на снимката под формата на прозорци и врати, вие сте като изрязване на изображението, изрязване на ненужни елементи и подчертаване на важните неща. В допълнение, такива естествени рамки са чудесна техника за добавяне на допълнително измерение към рамката. С помощта на рамки фотографът насочва вниманието на зрителя именно към онези елементи, които според него са най-важни. Освен това естествената рамка придава на снимката някаква организация и композиционна завършеност.
Стъпка 3
Възпроизвеждане на контраст
Снимките, създадени с играта на цветни контрасти, винаги изглеждат страхотно. Независимо дали става въпрос за противоречия на цветовете или други, които причиняват неясни чувства, ефектът ще бъде приблизително същият. Има няколко вида контрасти. Най-популярните са: контраст на цветовете, контраст на наситеност, тъмно и светло, топло и студено.
Стъпка 4
Хармонично запълване на рамката
Хармоничният състав или запълването на рамката е приятно за окото взаимодействие на обекти в нейното поле. Можете например да използвате правилото „нечетен“, когато нечетен брой обекти са разположени в рамката. Общоприето е, че този метод привлича много повече внимание към фотографията. Друг метод е да се доближите до обекта на снимката, като оставите останалите маловажни детайли. Тази техника е особено подходяща за портрети, когато е необходимо да се остави акцент върху определен герой.
Стъпка 5
Повторение на изображения
Повторенията на снимката изглеждат много впечатляващи, особено ако са създадени по естествен начин. Появата на такива елементи на снимката всъщност прави по-голямата част от работата вместо вас, създавайки хармонична картина. Това могат да бъдат всякакви повтарящи се модели, обекти и други детайли. Направете снимка например на причудлив охлюв с многобройните си къдрици и спирали или ярко цвете, което постепенно ни води с помощта на венчелистчета до центъра му. Всъщност може да има много сюжети с различни повторения.
Стъпка 6
Фокус ограничаващ
Ограничаването на фокуса тук означава размиване на фона, за да се наблегне повече на обектите на преден план. Оставянето на фона без размазване може да отвлече вниманието от обекта на снимката и основната идея на фотографа няма да бъде ясна.
Стъпка 7
Центриране
Тази техника е по-подходяща за снимки с малък брой обекти. Най-добре е изобщо да е един обект. Центрирането ви позволява да създадете определена хармонична симетрия в снимка, която е приятна за човешкото око.
